1960年的《小蝌蚪找妈妈》取法齐白石笔墨，创造了世界上独一无二的水墨动画。
中国动画从无到有，从小到大，为我们留下了许多堪称经典的珍品，在“六一”儿童节即将到来之际，我们不妨回望一下近百年来中国动画发展路，为每代人提供一份各自珍藏的动画记忆。
萌芽期及五六十年代：草创
——探民族风格之路
中国动画片的历史并不短。据资料记载，早在1918年左右，上海的市民就在银幕上看到了《逃出墨水井》等美国动画片，这种新形式令中国观众十分着迷。20年代初，在我国第一代动画人的努力下，中国也拥有了自己的动画片，其中以时长12分钟的《大闹画室》最有名。这时，据世界上第一部动画片诞生的1900年也不过二十来年。
1941年，万氏兄弟推出了时长80分钟的有声动画影片《铁扇公主》，是我国也是亚洲第一部动画长片。虽然是黑白动画片，但当年的票房收入震惊了上海滩。
新中国成立后，动画片事业迅速发展，尤其是在1956、1957年“百花时期”前后，出现了第一个小高潮。这一时期中国动画的最大特色便是民族化，涌现出了许多中国动画史上的经典之作。比如，1960年的《小蝌蚪找妈妈》取法齐白石笔墨，创造了世界上独一无二的水墨动画，在国际电影节上多次获奖，被国外评为“完全中国式的动画片”。此外还有取材于剪纸的《猪八戒吃西瓜》、取材于京剧脸谱的《骄傲的将军》、木偶片《神笔》等。
六十年代中国动画出现了一部里程碑之作，这就是由上海美影厂1961、1964年出品的动画长片《大闹天宫》(上下)。导演万籁鸣继《铁扇公主》之后，再次从《西游记》取材，这两部讲述孙悟空反抗故事的作品都体现出了鲜明的民族精神。但比起前一部黑白作品，作为彩色动画片的《大闹天宫》，人物形象更为奇异和复杂，天宫、海底的空间场景也显得宏阔壮丽，尤其是对京剧和传统美术的大量借鉴使之充满了东方色彩。《大闹天宫》完成后享誉世界，获奖无数，经久不衰，真正证明了那句“民族的就是世界的。”