近日，由中国音乐学院出品、中国音乐学院艺术实践中心制作的歌剧《原野》演员团队在京建组。四幕歌剧《原野》由万方根据曹禺先生的同名话剧改编，中国音乐学院教授、著名作曲家金湘作曲，1987年7月25日由中国歌剧舞剧院于北京天桥剧场首演。1992年1月，该剧在美国华盛顿肯尼迪中心艾森豪威尔剧院上演，大获成功，成为首部叩响西方歌剧宫殿大门的东方歌剧。正值中国音乐学院建校60周年，学校经过两年筹备，汇集业内顶尖艺术家及校友资源，推出校庆版本歌剧《原野》。目前该剧已展开戏剧排练，将于6月14日、15日亮相中央歌剧院。
深厚渊源
院长李心草曾客串角色
“歌剧《原野》既继承了中华民族音乐传统，又充分调动了声乐和器乐等各种艺术手段，还借鉴了西方古典歌剧的创作经验，受到了全世界的认可。” 建组会上，中国音乐学院院长、歌剧《原野》艺术总监兼指挥李心草介绍了《原野》与中国音乐学院的深厚渊源：作曲金湘先生是学院的知名教授；学院曾数次排演歌剧《原野》——1993年，作为学院歌剧本科班导演毕业剧目在北京首都剧场公演，至今已有30年；2002年，该剧再度在中国音乐学院上演。
李心草本人与歌剧《原野》也有着解不开的缘分——30多年前，李心草就在天桥剧场观看过歌剧《原野》的首演。“当时我只是一名普通的中学生。尽管对作曲技法、舞台呈现都不了解，但它带给我心灵的震撼和感动永远无法忘记。” 1992年，在陈蔚老师的邀请下，李心草参与了中国音乐学院声歌系的表演课程，其中就包括《原野》这部戏。从读谱到排练，李心草都参与其中。尽管已过去多年，但这段经历令他印象深刻。更为巧合的是，他还曾在2002年中国音乐学院声歌系的毕业大戏《原野》中客串了角色。“那次客串是我终生难忘的经历。”
李心草与歌剧《原野》的缘分还不止于此：2007年，歌剧《原野》首演20周年纪念演出，作为指挥的李心草还因此背了全谱。“到目前为止，应该只有我一位指挥，背谱指挥过《原野》全剧。那次演出之后，我和作曲金湘先生就歌剧《原野》进行了无数次的交流与探讨。所以说，这部作品既对我非常有意义，也是我们两代师生情的一个纽带。正因为如此，在中国音乐学院60岁生日之际，我们把这部歌剧重新搬上舞台，希望大家更多关注中国音乐学院的发展，更多关注中国歌剧。”
舞台呈现
结合当代审美守正创新
本次新排歌剧《原野》的导演陈蔚20年前曾为中国歌剧舞剧院复排过歌剧《原野》。时隔20年，再次担任歌剧《原野》的总导演，陈蔚表示，“这一次是为我们中国音乐学院校庆60周年专门打造的版本，将展现我们中国音乐学院在中国歌剧上的传承与发展，特别是在守正创新上的突破。”
陈蔚介绍，首先要继承《原野》这部中国歌剧经典的精髓。“我们深入研究了曹禺先生话剧《原野》的原著，严格按照作曲家金湘先生的钢琴谱和总谱进行演员音乐作业和乐队排练，完整地呈现音乐规模，最终将打造出具有中国音乐学院艺术特色的版本，并以出版录制全剧音乐的要求进行相关工作。”
20年前陈蔚导演为中国歌剧舞剧院复排歌剧《原野》时，王辛刚就曾担任舞美设计。此次再度与陈蔚合作歌剧《原野》，王辛刚有非常不同的感受。“这一次，陈导要求回归文本、回归文学、回归原著。我们从话剧《原野》的文本开始创作歌剧《原野》。” 王辛刚透露，此次他会运用沉重的巨石、命运的手掌、压抑的囚笼等厚重的元素把整个舞台牢牢压住，象征着剧中人物难逃命运的桎梏；舞台呈现上采用手的样式，五个巨大的人形手指围绕、包裹主演区——它们可以移动，代表命运的无常却又无法摆脱。
演员团队
集结国内优秀歌唱家
本次表演团队由中国音乐学院教师、优秀校友、学生三部分组成，其中不乏孙砾、尤泓斐、薛皓垠、高鹏、杨琪等国内一线优秀歌唱家。
女高音歌唱家尤泓斐1996年毕业于中国音乐学院，此次她在剧中饰演女主角金子；饰演焦大兴的男高音歌唱家薛皓垠，20多年前就读于中国音乐学院时就出演过歌剧《原野》。如今，他已经成为了学院的一名老师：“我已经有十多年没唱这部戏了。再唱《原野》，既熟悉又具有挑战性。这次我们要把金湘老师所有谱面的细节都展现在舞台上，非常期待。”
歌剧《原野》已于2023年底完成设计方案汇报，2024年初开始音乐作业，现已展开戏剧排练，将于6月14日、15日在中央歌剧院上演。