电影导演涉足电视剧，并非都是一帆风顺，但王家卫十年磨一剑的这部《繁花》，则被网友称赞成功实现了“降维打击”。根据金宇澄同名小说改编的电视剧《繁花》于1月9日晚落幕，豆瓣评分已跃升至8.3分。30集的《繁花》在腾讯站内热度高涨，收视率也一骑绝尘，连续多日霸榜首位。这部剧带给观众的，不仅仅是电影导演的视听审美震撼，还有更多值得借鉴的IP改编经验。
众所周知，王家卫拍片很慢，哪怕是时间如黄金一样的电视剧拍摄，王家卫也没有妥协，他用十年的筹备，三年的拍摄加后期，彻底颠覆了过去国产电视剧的拍摄方式。主角演员大多数拍摄周期长达三年，配角都长达一年多，这种完全“超期”的方式给《繁花》赋予了无数可能性。根据该剧演员共同的经验，基本上没人实现过镜头“一条过”，一个镜头都要反复拍摄数十遍，甚至根据人物关系和剧情走向都会出现随机的变化。
这种看似随性的拍摄方式，给《繁花》的呈现带来了一种区别于电视剧明确关系走向的模糊感。结合该剧的剧情，宝总与玲子、宝总与汪小姐、宝总与李李，甚至副线人物之间存在的人物关系都充满了各种可能。演员在拍摄时并不明确知道人物关系，表演时自然也充满了犹豫和不确定，这恰恰符合了导演心中对于这个故事的解读。不确定的表演让演员的呈现更加接近于本能反应，打磨掉了表演的痕迹，反而正是王家卫想要的意味深长。
这种边界模糊的人物关系、充满意味和多种可能的表演方式，都是过去王家卫电影的独有特质。而这次有小说原著《繁花》打底，又有上海本地编剧坐镇，电视剧《繁花》相对王家卫以往的电影作品，人物更为丰满，故事线也条分缕析。剧中除了展示宝总身边的人物，更借助宝总的视角展示了弄堂里的烟火人间，以及上世纪90年代上海面临市场大潮时外贸、金融乃至地产处处开花的风起云涌。这种写实的、落地的内容是王家卫作品中极为少见的，同时也是让王家卫能够与如今的电视剧观众产生交流的关键桥梁。
最后必须提到的，是王家卫电影美学对国产剧的审美“降维打击”。他善用的伦勃朗光，擅长借助镜像和走位的独特视角，抽帧的特殊剪辑手法，以及坚持单机位拍摄，甚至为了一句台词而补上湿漉漉的现场置景，都是王家卫在视听作品方面极致的追求。这种追求最终为观众带来了繁花似锦的上海风情，奉上了风华绝代的时代弄潮儿画像，更是用这部作品为上海献上了绝美的城市影集。开播之初还有关于这部剧作偏离原著内容的争议，但随着王家卫镜头下江湖儿女爱恨情仇的画卷徐徐展开，《繁花》口碑一路水涨船高，落幕时竟让许多观众意犹未尽。