刚刚过去的2020年，网络电影交出了一份亮眼的成绩单。日前,优酷内容开放平台联合灯塔专业版、北斗星智库发布的“2020年度优酷网络电影数据报告”显示，2020年，票房破千万的影片数量和票房规模较上一年大幅增长，此外，现实题材和主旋律题材取得突破，在票房和口碑上获得优异成绩，成为网络电影创作的一个新趋势。本期我们邀请几位业内人士和专家，就现实题材网络电影的创作和发展趋势展开讨论。
提质增效态势明显
主持人：网络电影近一年涌现出众多现实题材作品，部分分账票房破千万，获得市场认可，如何看待这个现象？
冷 凇：最近一年，网络电影涌现出众多现实题材作品得益于两大方面：一方面，国家政策的整治、助力与平台规则的调整、升级，改善了网络电影市场秩序与内容生态，达成“提质”的目的，为现实题材作品的创作提供了机会与空间。另一方面，内容题材上的可预见性。近几年，不少现实题材的剧集和院线电影的热播与大爆，都验证了现实题材作品的观众基础与市场空间。对于题材类型需要深刻性变革与多样化转变的网络电影，现实题材是现有的修仙、悬幻、动作等题材之外的可重点关注方向。
宋 佳：近年来，网络电影行业一直强调“提质减量”。从平台角度来说，我们要做用户喜欢的内容产品，但不能一味迎合用户，也要从艺术家的角度去引领大众审美。我们发现，主流用户的类型和他们的观看需求呈现出圈层细分的趋势，用户希望能够从多元化的影视内容中获得情感共鸣和现实观照。
董冠杰：现实题材是网络电影一直以来的题材空缺，也是新蓝海。早在2019年我们就关注到这一现象，推出了主旋律题材的《毛驴上树》（如下图）系列，以及最近上映的《中国飞侠》（如上图），均收获了好口碑和高票房。这些作品的成功，一定意义上加大了同行对网络电影现实题材的探索热情。同时，网络电影也给现实题材创作提供了全新的土壤。更重要的是，让主流价值通过优质的作品传递给观众，是我们内容从业者的责任和使命。
主持人：与院线电影相比，现实题材的网络电影有哪些特点？
冷 凇：与院线电影相比，现实题材的网络电影有三大突出优势：一是喜剧性，优秀的现实题材网络电影往往采用轻喜剧形式，跳脱出悲情叙事，幽默轻松表达真实生动的故事，用喜剧内容满足观众的娱乐心理；二是年轻性，网络电影是年轻人创造的文化，同时也在影响年轻人的文化，创作者通过对年轻人关注的话题进行思考，以年轻人的语境进行创作，加入流行性元素，从而实现破圈传播；三是共鸣性，相较于院线电影，制作流程与周期更为高效的网络电影，更能实时关注、及时捕捉时代议题与社会动态，采取接地气的表达方式，从而与现实题材融合更深。
宋 佳：好电影不局限于发行模式或大小屏幕。在创作方法上，现实题材网络电影与院线电影是一致的。我认为有三个基本共同的特点：首先要拥有性格鲜明、立得住的真实人物形象；其次是拥有真实基础的故事背景，以观众熟悉的环境建立代入感，或延伸到生活之外的现实，引发一定的猎奇性；最后是在主题和情感方面，普世的情感主题引发用户共鸣，积极的价值观受到用户认可。相较院线电影，网络电影目前在投入体量、制作、主创及演员阵容方面还有发展空间，随着越来越多传统电影专业力量加入网络电影，这方面会迅速融合。
主持人：现实题材网络电影如何实现艺术与商业的平衡？
董冠杰：艺术和商业是不冲突的。艺术品质的提升，会促进观众审美的提升。从艺术的角度讲，思想价值的提升，内容创作上的精雕细琢，情感表达的细腻追求都不会影响商业运营。只是在做好内容的同时，要有全面的商业考量。例如，好的内容切入口和展现形式，高匹配度的演员选择，以及故事节奏的铺陈是否符合观众的观影习惯。这些因素相辅相成，都很重要。
冷 凇：事实上，网络电影有着“高度商业化的类型片”的定位。现实题材网络电影要实现艺术与商业的平衡，一方面要保留现实主义的内核，凭借触动人心的故事，呈现现实生活截面，拉近影片与观众的距离，以“小正大”的精神吸引观众；另一方面，现实题材网络电影应积极与用户互动找到价值共通点，融合商业类型片的优势，并注重内容营销，在营销阶段就影片的定位、受众渠道做精准的分析和导流，让影片实现观众口碑与市场收益的双丰收。
宋 佳：平台可以提供更加完善的商业模式，为好故事和优质创作者打开更大的商业空间。今年初，爱奇艺发布了网络电影全新分账规则，原A、B、C、D、E评级调整为S、A+、A、B四档评级，S级影片可应用高端点播付费（PVOD）模式，获得用户点播分成，同时还可以获得平台联合营销资源。
向更深更广开掘
主持人：当前，现实题材网络电影的创作还存在哪些问题？
冷 凇：不少现实题材网络电影仍存在“伪现实”“悬浮”的通病，虽打着“现实题材”的旗号，却悬浮于现实生活，情节叙述与观众产生距离感。一些影片缺乏对现实社会的深入观察与思考，缺少令人信服与动容的细节与情感，甚至为了营造戏剧冲突刻意设定毫无逻辑的情节与故事。还有影片只做“表面功夫”，仅对现存的社会现象进行披露，无法引发观众对议题的思考。
董冠杰：现实题材网络电影一直以来处于“创作难”的现状中。网络电影的创作周期相对较短，所以常常通过“炫技”来吸引观众的目光。而现实题材需要更扎实的故事线，具有可以共情的亲和力和真实表达至关重要，其创作中需要大量采风、采访等前期筹备时间。这不仅是对作品从积累素材到艺术加工的周期考验，同时对故事和演员演技的完成度要求也很高。
主持人：现实题材网络电影如何实现精品化？
冷 凇：现实主义精神是现实题材的核心。网络电影更加要求创作者对生活中的每一个场景、每一个瞬间、每一种职业都时刻抱有敏锐的态度，进行深度挖掘与发现，才有可能打磨出真正的好故事。优秀的编剧应该脚下有泥，心中有光，在现实题材网络电影的剧本创作中，多做国情调研和田野调查，拥有扎实的采访、采风基础。
董冠杰：精品化一直是我们在内容创作的核心策略之一。我们将精品化创作贯穿整个作品创作过程之中，从前期搭建主创团队、内容的打磨、演员的选择、包括后期宣发都层层把关。只有更多高质量作品的出现，才能真正推动网络电影市场良性发展，满足观众精神生活需求。
宋 佳：在内容创作方面，继续挖掘好的现实题材故事，更多关注社会层面议题；在具体创作时，重视编剧的力量，更多地把视角对准当下、记录现实生活。随着网络电影的快速发展，用户对于其品质的要求也在不断提高。网络电影须加快内容迭代速度、突破制作思路的瓶颈，提高原创能力，讲好中国故事、传播好中国精神。
（记者 赖睿）